El leonés Jesús Sarmiento llega ‘a casa’ con ‘El galo moribundo’

L. Castellanos / León
Jesús Sarmiento es un actor leonés que, formado en Estados Unidos y en el prestigioso estudio de actores de Juan Carlos Corazza, da un paso adelante en su trayectoria al afrontar una obra especialmente exigente, ‘El galo moribundo’, del norteamericano Graig Lucas, en la que ha de vérselas con un personaje lleno de matices y emocionalmente muy intenso: un joven guionista que, tras la muerte de su pareja, inicia una relación con un productor que se había interesado por un guión de su fallecido compañero. A partir de ese momento y merced a la irrupción de la esposa engañada del productor, se irá desatando un rosario de pasiones sobre el escenario. “Lucas es un autor que escribe sobre las relaciones humanas ya sean afectivas, familiares, amorosas... Trata la pasión desde el instinto. En esta obra, afloran algunos de sus temas habituales: la muerte, el sexo, el amor....”, comenta Sarmiento a propósito de los rasgos de la obra de Graig Lucas y de la relevancia que adquieren las pasiones y los instintos a lo largo de la misma.
‘El galo moribundo’ se representa hoy, a partir de las 21 horas y con entradas a 18 euros, en el Auditorio. Tanto el director de la función (Francisco Olmo) como todo su elenco (el citado Sarmiento, María Besoy, Laia Alemany y Agus Ruiz) han disfrutado de la tutela formativa de Juan Carlos Corazza, director instruido en el ‘método’, convertido en el eje sobre el que se desenvuelven sus fórmulas de enseñanza actoral.
“La obra tiene mucho que ver con un descenso a los infiernos del personaje que interpreto”, apostilla el intérprete leonés, quien anteriormente ya había vivido experiencias teatrales en espectáculos como ‘Diez Negritos’ o ‘Golfus de Roma’, además de incursionar en el medio cinematográfico en películas como ‘Ilusiones rotas’ o ‘Spinnin’.
‘El galo moribundo’, en cuya traducción ha participado también Sarmiento, es el resultado de la colaboración entre sus artífices una vez completados sus estudios con Corazza. “No queríamos estar esperando a que llegara algo. Necesitábamos hacer algo que nos gustara y mostrarlo a todo el mundo”. Paco Olmo, un hombre de teatro de siempre, asumió la puesta en escena de una pieza que da cuenta de la necesidad de Graig Lucas de sumergirse en la realidad del ser humano contemporáneo. La palabra griega Ate (nombre de la diosa griega de la fatalidad) hace referencia a los errores cometidos por el héroe, normalmente debido a su exceso de orgullo, que le llevan a la perdición o a la muerte. Precisamente, es el Ate la referencia principal en la concepción de esta obra y sobre la que se va depositando toda su esencia. “Esta obra trata sobre el Ate, al menos tal y como yo lo concibo”, ha declarado Graig Lucas, célebre autor que ha compatibilizado su trabajo como dramaturgo (algunos críticos han divido su producción en obras gay y obras hetero) con los de guionista y director teatral y cinematográfico y ha diseccionado con especial rigor los problemas humanos.